Nyu-York -- Rəngarəng, psixodelik pop-art əsərləri ilə 1960-cı illərin “çiçək gücü” hərəkatının nikbinliyini ifadə edən və poçt markalarından kruiz gəmisinə qədər hər yerdə görünən Piter Maks 88 yaşında vəfat edib. Bu barədə onun oğlu çərşənbə günü yazılı açıqlamasında bildirib. Açıqlamada Maksın bazar ertəsi dünyasını dəyişdiyi qeyd olunub. Ölüm səbəbi açıqlanmayıb. Maks karyerasına 1960-cı illərdə qrafik dizayn sahəsində başlayıb və onun burulğanlı, rəngarəng, dərhal tanınan dizaynları dövrün “çiçək gücü” sənətinin təcəssümü olub. Lakin məhsuldar fəaliyyəti və əyləncəli, əlçatan üslubu sayəsində Maksın əsərləri 21-ci əsrə qədər tanınmış və populyar qalıb. Maks Olimpiya Oyunları , Super Bowl , Indianapolis 500 , Dünya Kuboku , Dünya Seriyası və bir çox digər tədbirlərin rəsmi rəssamı olub. Onun sənəti Boeing 777 təyyarəsində və Norwegian Cruise Line gəmisində yer alıb. Onun portret mövzuları ABŞ prezidentlərindən Taylor Swiftə qədər geniş olub. Lakin 1960-cı illərin sonu və 1970-ci illərin əvvəllərindəki ilk uğur dövründə onun divar rəsmlərinə bənzər çiçək, kosmos və cizgi film personajları təsvirləri – hamısı firuzəyi, narıncı və neon yaşılı kimi canlı rənglərdə – hər yerdə görünürdü. Yataqxana otaqlarının divarları onun posterləri ilə bəzədilmişdi. Saatlar və yataq örtükləri kimi ev əşyaları onun dizaynlarını daşıyırdı. Hətta milyonlarla insana paylanan biznes telefon kataloqu olan Manhattan Yellow Pages üçün üz qabığı da yaratmışdı. Maksın özü 1969-cu ildə Life jurnalının üz qabığında yer almışdı, onun ticarət nişanı olan tünd, gur bığları səmimi bir təbəssümü çərçivəyə salırdı. Ölümünü elan edən açıqlamada oğlu Adam Maks deyib: “Biz onun qeyri-adi yaradıcılığını, istiliyini, marağını və hər yerdə gözəllik və imkanları görmə tərzini xatırlayacağıq. Onun sənəti Amerika mədəniyyətinin bir hissəsi oldu, lakin bu sənətin arxasındakı insan – tanıdığımız və sevdiyimiz ata – ən çox darıxacağımız şəxsdir.” Maks 1937-ci ildə Berlində yəhudi ailəsində Piter Maks Finkelşteyn adı ilə anadan olub. Körpə ikən Nasist Almaniyasından Şanxaya qaçıblar və daha sonra Tibet , İsrail və Parisdə vaxt keçirdikdən sonra Maks 16 yaşında Nyu-Yorka köçüb. O, bir müsahibəsində o vaxt artıq “ Amerika mədəniyyətinin böyük pərəstişkarı” olduğunu – komiksləri, filmləri və “bütün caz musiqisini” sevdiyini bildirib. Maks Nyu-Yorkda Art Students League , School of Visual Arts və Pratt İnstitutunda təhsil alıb. 1961-ci ildə dostları ilə qrafik dizayn studiyası açıb. Onun cəsarətli, unikal üslubu reklam agentlikləri, nəşrlər, korporativ dünya və pop mədəniyyətində dərhal hitə çevrilib. Bu, çiçəklənən kommersiya biznesinə səbəb olub. O deyib: "Mənim işim, deyərdim ki, demək olar ki, istismar olunurdu. Fincanlarda, yataq dəstlərində, paltarlarda, ipəklərdə, şərflərdə və qalstuklarda – 70 məhsul xəttində idi." Lakin bütün bu uğurlarda onu “narahat edən” şey, onun “artıq rəsm çəkməməsi” idi. Buna görə də 1970-ci illərin əvvəllərində bir müddət biznesini bağlayaraq sənəti ilə yenidən əlaqə qurub. İctimai həyata qayıtdıqdan sonra ən böyük layihələrindən biri 1981-ci ildə birinci xanım Nensi Reyqanın dəvəti ilə Ağ Evdə çəkilmiş Azadlıq Heykəlinin portretlər seriyası olub. Maks şəxsi və peşəkar həyatında müxtəlif mübahisələrlə üzləşib. 1997-ci ildə IRS onun sənətindən 1 milyon dollardan çox gəliri gizlətdiyini iddia etdikdən sonra vergi fırıldaqçılığında günahkar olduğunu etiraf edib. O, əvvəlcə iki ay həbs cəzasına məhkum edilsə də, nəticədə iş-buraxılış proqramında xidmət etməsinə, vergiləri ödəməsinə və 30 000 dollar cərimə ödəməsinə, həmçinin Harlem məktəblərində 800 saat icma xidməti olaraq sənət dərsləri keçməsinə icazə verilib. 2015-ci ildə onun ailə həyatı ikinci həyat yoldaşı Meri və əvvəlki evliliyindən olan oğlu Adam arasında gedən mübahisələr səbəbindən tabloid mövzusu olub. Oğlu və qəyyum Meri Maksın onun maliyyəsini tükəndirdiyini və ona təzyiq göstərdiyini iddia ediblər. Meri isə öz növbəsində onların onu iradəsinə zidd olaraq ondan uzaqlaşdırdığını və ona aid rəsmləri oğurladığını iddia edib. Məhkəmə çıxışları onun zəif vəziyyətdə olduğunu təsvir edib. Bu qaranlıq iddialar onun işinə hopmuş parlaq, xoşbəxt ab-hava ilə ziddiyyət təşkil edirdi. O deyib: "Rənglər güclüdür, bəzən səsli, bəzən xam və bəzən harmonikdir, lakin həmişə güclüdür və təsvirlər həmişə dinc təbiətin tərəfindədir. Mən rəsmlərimdə mənfi şeyləri müzakirə etmirəm, ağlımda da, kətanlarımda da bunlara yer vermirəm." Başqa bir müsahibəsində o, bunu belə ümumiləşdirib: "Hər şeyi göy qurşağı gözləri ilə görürəm." Maksın karyerası haqqında bəzən sənət qurumları tərəfindən ciddi qəbul edilməməsindən şikayət edilsə də, əslində onun əsərləri dünyanın onlarla muzey sərgisində nümayiş olunub. Nyu-Yorkun Müasir İncəsənət Muzeyi onun yeddi əsərinə sahibdir. Beatlesin “Yellow Submarine” mahnısının sənəti bəzən səhvən Maksa aid edilir, lakin albom qabığı və “Yellow Submarine” filminin dizaynı rəsmi olaraq mərhum Heinz Edelmanna aid edilir. Maks 2012-ci ildə verdiyi müsahibədə orijinal “Yellow Submarine” dizaynını Edelmanna təhvil verməzdən əvvəl özünün etdiyini iddia edib. Lakin Maksın sənətinin uzun müddətli dileri olan Nyu-Yorkun Park West qalereyasının veb-saytı Maksın “Yellow Submarine” layihəsində iştirakını “erkən məsləhət işi” kimi təsvir edib. Maks isə Beatles və bir çox digər məşhurlarla dost idi. O, həmçinin Şərq mənəviyyatına dərin maraq göstərirdi. O, “ Swami ” Satchidananda Saraswatini ABŞ-a gətirib və burada yoqanın populyarlaşmasına kömək edib. Maksın Elizabeth Nance ilə ilk evliliyi boşanma ilə nəticələnib. İkinci həyat yoldaşı Meri Maks və oğlu Adam Cosmo ilə yanaşı, onun Libra Astro adlı bir qızı da var. ___ Bu məqalə “ Swami ” Satchidananda Saraswati soyadının yazılışını düzəldir. ___ Associated Pressin keçmiş əməkdaşı Beth J. Harpaz bu nekroloqun əsas müəllifi olub. Associated Press əməkdaşı Gene Johnson bu hesabatın hazırlanmasına töhfə verib.